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台下十年功
王冠強說，像他那種年齡，大概是上世紀四十年代出生的，大部分學戲的人，生活環境因素居多。後來學戲的人，有了一些功夫、動作基礎，有些轉戰電影行業去了。王冠強當年也有接觸電影圈，跑過電影的武行，「我們的身手算是很利落。」邵氏在台灣也有分公司，他們就問王冠強，要不要到香港發展，「當時我賺的薪水大概是一個月五千塊台幣，他們開價，是五萬元台幣。」去不去？「後來我就不去。就是丟不下我學的。」如果他來了香港，說不定便是劉家班一員大將，「是呀，命運就不一樣了。」
決心留在台灣的王冠強，在不同劇團待過，曾先後服務於明駝及海光國劇隊，也是吳興國的當代傳奇劇場創團成員之一。他見證了時代轉變，從全盛時期一個月可在軍中劇團演出二十多場，到後來老兵陸續凋零，軍中劇團解散，台灣教育部後來成立了國光劇團，他便考進去了，早期是當演員的，再後來國光歸了文化部轄下，台灣戲曲中心去年開幕啟用，國光成了駐館單位之一。訪問那天，王冠強便帶我到處走走，除了台灣戲曲中心，還介紹國光劇場歷史，辦公大樓牆壁上有很多舊照片，他指?一幅演員畫了臉譜的照片，打趣地說：「認得出我嗎？」
力臻完美
曾跟進念．二十面體合作演出新編實驗京劇《關公在劇場》的國光劇團，今年將於香港的《台灣月》列陣，帶來劇目《快雪時晴》。《快雪時晴》早於2007年首演，該作品不僅以書法家王羲之墨寶，也是台北國立故宮博物院鎮館寶物之一《快雪時晴帖》為創作起緣，還把京劇和交響樂結合起來，國光劇團和台灣的國家交響樂團（NSO）跨界合作，京劇演員和歌劇演員同場獻技，大膽創新，當時就在戲曲界、文化界激起很大回響。
十年後，國光劇團終把這套經典重演，創排導演李小平離團了，王冠強與戴君芳當上復排導演，大部分主演者都是原來的陣容，2017年在國家戲劇院演出，去年11月再把舞台搬到香港文化中心大劇院，初會香港觀眾，「十年嘛，有十全十美、完美的意思，希望可以再次呈現不一樣。」
由水火不容 變水乳交融
在企劃上最叫人頭痛的，肯定是怎樣把京劇和交響樂融合，怎樣才做到中樂西樂不是各有各奏，「而是要你中有我、我中有你，融在一起。」他不諱言從創作一開始，到排練，再到演出，中間經歷了許多許多場撞擊和磨合，「譬如，如果交響樂都奏起來的時候，聲音一定會蓋過演員，怎麼辦？這便是我們編曲的厲害之處。」交響樂，甚麼音符開口甚麼時間停頓，都非常嚴謹，但京劇演員演的東西，則需要情緒，比較自由，但配上西樂，就要聽音符，又或者如果搶過前面的拍子，那就不對了，一定要很準確，「一開始演員都被罵慘了。」
王冠強笑說，十年後，擔當指揮的簡文彬更成熟，更能進入到京劇?去，「他發現演員在不同演出都有一點點不同的情緒變化，他覺得這樣的話情感更豐富，於是反而做了一些調整，去襯托京劇的氛圍。」他還說，十年後回頭檢視，他們在劇本方面也做了小部分的修動，刪掉了部分篇幅，讓演出更流暢。重演《快雪時晴》，今年和去年版本的最大不同，是讓NSO換上本地的香港管弦樂團，同由簡文彬指揮，「簡文彬貫穿兩團之間，角色吃重。」
他說，傳承、延續是國光的使命，傳統一定是他們的根，就是創新，也是在傳統的基礎上發展，但他坦言時代不同了，要吸引現代觀眾，讓年輕人進入劇場，便需要跟上時代步伐，《關公在劇場》、《快雪時晴》這種跨界演出便是例子。傳承之路，任重道遠，早已立定心志在道上行的王冠強，還是繼續向前走。
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